《十字句·倒卷帘》- 叶世勇/家园计划/陕南回响

十字句·倒卷帘

陕南民歌·白河花鼓调

演唱：叶世勇/家园计划/陕南回响

作词：白河民间

作曲：白河民间

民歌整理：王彪

制作人：李杰

编曲创意：李杰

编曲：云图、李杰

正月（哟）里什么花

檐门（儿）高（喔）挂

什么（喔呃）人

在南（咧）学（喔）

同学三（啰）春

二月（哟）里什么花

出土显（啰）老

什么（喔呃）人

削了（喂）发

它去（个）修行

正月里灯笼花

（我奏）檐门高（哇啊）挂（哟哇）

梁（呃）山伯（哟呃）祝（喔）英台

（哟嗬嗬呃喂）

（他）同学（个）三（啰）春

（啰呃呃嗬嗬呃）

二月里（哟）荠菜花

（喔）出头显（呃）老（啰喔）

胡（哇）萝卜（喔）削了（喔）发（呀诶）

它去（个）修（喔）行

（啰呃呃嗬嗬呃）

胡萝（哦）卜削了（喔）法（呀诶）

它去（个）修（喔）行

（啰呃呃嗬嗬呃）

笛子：丁晓逵

二胡：王颖

监制：赵紫晴、周墙、鲍利

总监制：王 彪

人声录音：杨磊、毛延鑫

录音、混音：陆同林

封面设计：张歆萱

音乐统筹：珠峰

录音棚：杰·音乐艺术空间

op/sp：安康市陕南民歌保护和发展研究中心/安康市演艺影视公司

版权运营：东方乐文化

歌手: 叶世勇，男，1970年1月生于白河县西营镇高桥村，自幼深受传统民歌的熏陶，擅长喊调子、花鼓子、孝歌、姐儿歌等传统民歌，是当地远近闻名的歌师。

古调新声：白河花鼓十字句中的岁月回响与生命智慧

——从陕南民歌白河花鼓十字句《倒卷帘》说起

在陕南秦楚交界的白河县，流传着一种“见客发货”、张口就来的民间艺术——花鼓子。它并非庙堂之上的雅乐，而是地地道道的“下里巴人”之乐，根植于每一场红白喜事的喧闹与静默中，铭刻在每一次春种秋收的汗水与欢欣里。而白河十字句《倒卷帘》，正是这民间智慧宝库中的一颗明珠。在陕南白河县采风中偶然寻得西营镇民间歌师叶世勇的这一首歌曲，其旋律优美，和其他陕南花鼓有些不同，这首歌的原词特别的长，采用一问一答的方式，从正月问到腊月，又从腊月唱答到正月，因此民间取名《倒卷帘》，又因每句话的主干词字数为规整的10个字，也因此又叫“十字句”。通过制作这首独特的民间音乐，得以窥见陕南花鼓的另外一种风格和民间风俗。

一、源流考：从“七岔”到“八岔”，十字句的诞生

陕南民歌产生于明清两次大规模的移民浪潮。白河县花鼓子的根系，也深植于移民文化的民间音乐交融之中。它的形成，本身就是一段文化交融的生动历史。

· 起源与融合：早在清乾隆年间，流行于陕南的“七岔”（因常用七支曲调而得名）与从鄂西传入的“郧阳调”相遇。陕南的民间艺人们创造性地将二者结合，正所谓“七调+[郧阳调]成为八调戏了”，“八岔戏”由此得名并独立成形。

· 十字句的定型：随着表演故事内容的日益丰富和复杂，原始的民歌小调已不足以承载。艺人们不断探索，使唱词逐渐规整为一种独特的“三、三、四”结构的十字句格律，从而能够更细腻地叙述情节、刻画人物。这种十字句，构成了《倒卷帘》这类传统曲目的骨架，也是其被称为“花鼓十字句”的缘由。

历史上，八岔戏在光绪至民国年间达到鼎盛，白河县也涌现出一些民间艺人。它的伴奏也极为质朴，仅用锣鼓击节，演员清唱，句末由众人帮腔，充满原始粗犷的生命力，这是《倒卷帘》最初回荡在山野乡间的原始模样。

二、智慧书：岁时节序中的隐喻与教化

《倒卷帘》全词如同一部按月令翻阅的民间百科全书。它采用“十二月体”的经典民歌结构，以“问花”与“答花”的趣味形式，巧妙地将自然物候、历史人物与人生哲理编织在一起。这首歌在制作中，为方便传唱，这次李杰老师在保留全部民间音乐原旋律的基础上，选择了其中两段，就是这两段，都可以窥见这方人的东方生存智慧。

· “荠菜花，出头显老”：早春的荠菜，一旦抽薹开花，茎叶便迅速纤维化，失去鲜嫩食用的价值。这里以荠菜喻人，生动警示着一种处世哲学：在不合时宜的时候强出头、争锋芒，反而会过早暴露自己的短处，加速衰败，所谓“过犹不及”。

· “胡萝卜，学了法，它去修行”：胡萝卜的可贵在于深埋地下的肥硕根茎。它“学习”了荠菜的教训，不追求地面上的鲜艳招摇，而是专注于向泥土深处“修行”，默默积累自身的甜美与营养。这倡导的是一种“向内求”的智慧：厚积薄发，深耕根本，才是立身之道。

· 生命与历史的交响：整首《倒卷帘》便是在这样的月度循环中，构建了一个完整的认知世界。从正月象征同窗之谊的“灯笼花”与梁山伯祝英台，到十月被酷霜打死的“苦菜花”与哭倒长城的孟姜女，草木的枯荣与人物的悲欢紧密相连。它教导乡民识物候、懂农时，更借古人之事，潜移默化地传递忠义、孝道、勤学、贞烈等传统价值观，完成了民间艺术“寓教于乐”的核心功能。

三、风俗画：农事与人生礼仪中的回响

花鼓子之所以被称为陕南民间文化风俗的“活化石”，正因为它从未脱离民众的具体生活。它的曲调是活的，场景是活的，唱词也常常是活的。

· 红白喜事的灵魂伴奏：在陕南乡村，花鼓子是调节人情场合气氛的天然媒介。

· 喜庆场合（花鼓子）：婚礼寿诞、佳节丰收时，它是欢乐的催化剂。“抬花轿迎亲”环节，花鼓队身着喜装边唱边舞，现场即兴编唱祝福、调侃的歌词，将喜庆推向高潮。

· 丧葬场合（丧鼓子）：在肃穆的丧礼上，它化身为“丧鼓子”，歌师通宵击鼓吟唱，述说逝者生平，寄托哀思，完成一场庄严的生命告别仪式。

· 农事生产与社火狂欢：从春季的“打锣鼓草”（薅草锣鼓）到秋季的丰收庆典，劳动中有花鼓鼓劲，庆祝时有花鼓抒怀。春节期间，它与“彩莲船”、“舞狮子”深度融合，是社火队伍中不可或缺的听觉标志，一人领唱，众人相和，热闹非凡。

· 即兴编唱的乡土诗：花鼓子最大的魅力在于其“三六九赶场，见客发货”的即兴性。艺人们见山唱山，见水唱水，见事唱事。从歌颂“富民政策好”，到调侃生活趣事，再到宣传“科学发展观”或“新民风建设”，歌词始终与时俱进，与脚下的土地和眼前的时代同频共振。

四、新窗口：传统旋律的当代回响

这次邀李杰老师和北京东方乐文化对这首民间音乐和改编，使这首古老的民间音乐和花鼓艺术在当代有了新的生命力生命力。它对这首民间音乐做了极为精妙而关键的处理：

1. 核心保留：牢牢抓住了《倒卷帘》原曲的旋律精髓与十字句词格，这是其作为“陕南白河花鼓”的基因所在。

2. 结构性聚焦：从长达十二月的完整叙事中，精选“正月”与“二月”两段。这两段不仅独立成章，更包含了从“问”到“答”的完整逻辑，以及“同学三春”的深情与“出家修行”的哲理，极具代表性。

3. 伴奏革命：以现代编曲手法取代传统的单纯锣鼓伴奏。引入民乐、和声、电子音效等多元音乐元素，在保留民歌筋骨的同时，为其披上更丰富、更符合当代审美的听觉外衣。

这种改编，非但没有破坏古调，反而为现代听众，尤其是远离该文化语境的听众，打开了一扇极佳的“入门窗口”。它降低了聆听的“土俗”隔阂，放大了旋律中跨越时空的情感与智慧，让古老歌谣中的生命故事，在新的音色中重新焕发感染力，实现从“民间风俗载体”到“大众音乐作品”的优雅转身。

白河花鼓十字句《倒卷帘》，是农耕文明的时光刻录，是生命礼仪的深情吟唱，更是民间处世哲学的口头传承。从田间地头的锣鼓铿锵，到现代编曲中的悠然回响，《倒卷帘》的旋律穿越百年，诉说着不变的道理：万物应时而生，人事依礼而行。这扇由传统与现代共同打开的“窗口”，让我们听见的不仅是陕南的山水之音，更是中国人关于生长、成熟与轮回的永恒乡愁。要特别感谢白河县西营镇民间歌师（三合风水师）叶世勇的献唱和提供的口述资料，正是他们，把我们陕南老祖宗留下来的东西保护和传承了下来。除了感动，还是感动。